After Unrast
Installation
2025
Kunsthalle Düsseldorf
Kuration: Fiona Pauline Borowski
Maße: 200x100x40cm und 240x160x40cm
Materialien:
Glasvitrine: transformiertes Kostüm (Fast Fashion mit Salzlösungen), Glasschuhe und Glasmaske, Sandgemisch, Kräutermischung
Gebogenes Aluminium, UV Print, Text, Acrylfarben, Blattsilber
Fotos: Eray Tonk
Aus dem flimmernden Licht des betongrauen Parkhauses entfaltet sich eine schattenhafte Geschichte: eine Kreatur – weder ganz menschlich noch ganz fremd – eröffnet eine mythologische Welt, die sich mit selbstkritischen Fragen an die Betrachter*innen richtet. In welchem Verhältnis steht der eigene Körper zu dieser Figur, zu ihrer Verletzlichkeit, zu ihrer Umwelt? In ihr begegnet uns eine ökofeministische Perspektive, die die Trennung von Mensch und Natur, Subjekt und Objekt in einem unwirklichen Setup infrage stellt. Die Installation untersucht Übergänge zwischen Wahrnehmung, Identität und Erinnerung und entfaltet ein Moment der Unsicherheit. Transformation erscheint nicht als dramatischer Wandel, sondern als leises Umschalten zwischen Zuständen, Zeiten und Empfindungen.
Das Parkhaus wird zum Resonanzraum dieser Fragen: ein Schwellenort, an dem sowohl die individuelle als auch die gesellschaftliche Wahrnehmung in Bewegung gerät und das Sehen zu einer körperlichen Erfahrung wird; flüchtig, tastend, offen und womöglich doch überfordert.
Mit freundlicher Unterstützung von: Stadtsparkasse Düsseldorf, Kunst- und Kulturstiftung, Gingko Foundation, Henning Metallbau, Glasfillinger KG, Goldbeck Parking Services.
Installation
2025
Kunsthalle Düsseldorf
Curated by: Fiona Pauline Borowski
Dimensions: 200×100×40 cm and 240×160×40 cm
Materials:
Glass vitrine: transformed costume (fast fashion treated with salt solutions), glass shoes and glass mask, sand mixture, herbal mixture
Curved aluminium, UV print, text, acrylic paint, silver leaf
Photos: Eray Tonk
A shadowy story unfolds in the flickering light of the concrete-grey car park: a creature – neither entirely human nor entirely alien – opens up a mythological world that addresses the viewer with self-critical questions. How does one’s own body relate to this figure, to its vulnerability, to its environment? In it, we encounter an ecofeminist perspective that questions the separation of humans and nature, subject and object in an unreal setup. The installation explores transitions between perception, identity and memory, unfolding a moment of uncertainty. Transformation appears not as a dramatic change, but as a quiet shift between states, times and sensations.
The car park becomes a resonance chamber for these questions: a threshold place where both individual and social perception are set in motion and seeing becomes a physical experience; fleeting, tentative, open and yet possibly overwhelming.
With kind support: Stadtsparkasse Düsseldorf, Kunst- und Kulturstiftung, Gingko Foundation, Henning Metallbau, Glasfillinger KG, Goldbeck Parking Services
